Elettra

ERT Fondazione continua la felice collaborazione con Lisa Ferlazzo Natoli e lacasadargilla: dopo When The Rain Stops Falling e Arrival – tratto da Story of Your Life di Ted Chiang, in anteprima nazionale questa estate a Modena – la compagnia sceglie la riscrittura di un testo classico, Elettra. La drammaturgia è affidata a Fabrizio Sinisi, firmano la regia Lisa Ferlazzo Natoli e Alessandro Ferroni; in scena Francesca Mazza e gli attori della Compagnia permanente di ERT Simone Francia, Diana Manea, Paolo Minnielli, Giulia Trivero. Il teatro occidentale inizia in una faida familiare: Agamennone e Ifigenia, Clitemnestra e Agamennone, Oreste e Clitemnestra; il conflitto tra padri e figli è l’istante zero della nostra cultura. Continua a ripresentarsi ai nostri occhi in forme sempre nuove, varianti infinite della stessa lotta, come un loop in cui la nostra storia torna sempre a cadere.

“Rovistare, rivisitare e riscrivere Elettra significa andare a un’origine. E le origini, ci piaccia o meno, attengono al corpo, al linguaggio e alle famiglie – luoghi teatrali per elezione o costruzione, fate voi – dove si dà battaglia un discorso che sempre attiene a una figurazione di futuro e a un lascito: strappo, costruzione, cancellazione o liberazione che sia.
Con l’Orestea tutta e in Elettra in maniera ancora più vertiginosa, si rimette mano alla Legge del Padre, e dentro i codici che questa produce: figlie recise, padri-mariti fatti fuori, madri assassine e assassinate, figli sacrificati o ridotti al silenzio. L’Orestea lascia una figliolanza, prigioniera di una lingua, del cerchio chiuso del sangue e delle proprie ossessioni, smaniosa di uscire dal carcere che la esclude dalla vita e inibisce ogni azione che non sia appunto verbale, con la voluttà spaventosa e simbolica dell’uccisione. E dietro noi tutti Elettra che danza, motore e precipitato di questa silenziosa rovina.
Ogni personaggio, a guardarlo bene, ha le sue ragioni e le sue passioni. E così sia. Rovistiamo. In cosa? Onora il padre e la madre? O, meglio. Onora il padre o la madre. La madre partorisce, il padre genera. Scegliere la lingua morta di un padre di fronte al corpo vivo della madre ha qualcosa di mostruoso. Certo. Tanto più oggi. E oltre, cosa? Semplicemente dover scegliere le ragioni di chi ci ha partoriti e generati ha in sé qualcosa che sembra condannarci a quell’eterna figliolanza.
Così con questa Elettra siamo immersi in qualcosa andato a male, in un’allucinazione in cui tutto è ancora quasi immobile. Malgrado una scintillante promessa di futuro – sogno o impresa che sia – siamo in un umore senza scampo e senza uscita. Nella misura degli spazi e nel controllo dei corpi che non si permettono ‘vicinanze’, deviazioni o affezioni. Nell’orizzonte del cibo come ossessione e lezione, che dà vita, la organizza e letteralmente la consuma intorno ai riti e alle feste, come fanno, d’altronde, le parole.
Pensieri e pulsioni, racconti, dialoghi e invettive, giochi e propositi sono sciolti dal testo in endecasillabi liberi e spezzati, senza punteggiatura, dove il verso muove da sé senso e significato – d’improvviso, malgrado le sue stesse regole – con sterzate e alleanze sintattiche improvvise, per ‘esondare’ altrove. Tra le soglie di una casa, porte e tavoli come lapidi, unici resti che disegnano lo spazio a seconda dell’umore, la pulsione o l’occasione, mentre tutto accade in un bianco e nero fuori luogo e fuori tempo da cui colano frammenti di colore e di rimossi.
A guardare bene in quel qualcosa andato a male, entrambi – il padre e la madre – finiscono con l’essere spazzati via. Perché? Per andare dove? Cosa finisce con loro e cosa potrebbe, invece, cominciare? Una piccola catastrofe – rivolgimento, rovesciamento [o] scioglimento; interruzione del continuo, rottura di un equilibrio morfologico e strutturale – è già avvenuta. Resta da vedere se la figliolanza – oltre la ‘Storia’ e fuori dalla tragedia stessa – saprà raccogliere da questo presente di sangue ciò che l’inconscio produce e desidera, o lasciare a un ultimo breve fotogramma il compito di raccontare quando “nessuno al mondo era più felice”.

Note di regia di lacasadargilla

“Elettra inizia il giorno prima di un funerale. Il Padre è appena morto e bisogna fare i conti con la sua assenza. C’è la Madre: desiderosa di cominciare una vita nuova, finalmente libera dal fardello di un uomo ambiguo e ingombrante. Vuole lasciarsi alle spalle il passato: una figlia morta in circostanze oscure, un groviglio fitto di non detti. Vuole tornare a vivere, a respirare, ad essere donna. C’è il suo nuovo compagno, con i suoi nuovi progetti per il futuro. E ci sono i figli, una triade di figli, ognuno a suo modo stretto nella morsa di una contraddizione sempre uguale: abbracciare le vecchie ragioni, o cercarne di nuove? Continuare l’esistente o ricominciare? Da un lato la famiglia come il paradiso da cui siamo scacciati e a cui sempre si vuole ritornare. Scrive Pasolini in Pilade: «È il ventre di nostra madre la nostra meta». Dall’altro lato, la necessità di recidere il legame: distruggere i padri per diventare adulti. «Divora il padre e la madre se vuoi vivere a lungo», scrive Maupassant. I padri e i figli si guardano attraverso lo spazio di due opposte generazioni. Il comandamento Onora il padre e la madre è un impulso pronto a rovesciarsi in conflitto, cuore di un nodo tragico, che non può essere sciolto senza che qualcosa si spezzi per sempre. L’epoca del Padre è tramontata: un’altra storia inizia. Ma quale?»”

Fabrizio Sinisi

prima assoluta