– incontro: ’70/’80, L’Italia cambia volto, con Enrico Deaglio e Fabrizio Gifuni
– a seguire film documentario
12 DICEMBRE
(Italia/1972) di Giovanni Bonfanti con la collaborazione di Pier Paolo Pasolini (104’)

“È stato il momento in cui, più di tutti, siamo andati vicini alla perdita della democrazia formale in Italia”. Con queste parole Pasolini si riferiva alla strage di Piazza Fontana del 12 dicembre 1969. Un collettivo di Lotta Continua volle realizzare un film di denuncia e trovò in lui un inatteso interlocutore. Anche sulla base di un progetto iniziale di Goffredo Fofi, pensò a un film che costituisse una sorta di viaggio politico e antropologico nell’Italia dei primi anni Settanta, incentrato su alcuni episodi emblematici delle trasformazioni che stavano avvenendo nel corpo del paese.

– incontro: Trame Atlantiche, eversione nera e Loggia P2, con Miguel Gotor e Fabrizio Gifuni
– a seguire film
ROMANZO DI UNA STRAGE
(Italia/2012) di Marco Tullio Giordana (130’)

Sono passati cinquant’anni dalla strage di Piazza Fontana ma dinamica dei fatti e responsabilità non sono ancora state accertate e giustizia non è stata fatta. Marco Tullio Giordana, con Rulli e Petraglia alla sceneggiatura, descrive l’inestricabile trama di eventi, dai giorni antecedenti la strage all’omicidio del commissario Calabresi. Spunto di partenza, il discusso libro di Paolo Cucchiarelli, dal quale, pur distanziandosi, è ripresa la tesi della ‘doppia bomba’, contestata da Adriano Sofri

– film:
CARO PAPÀ
(Italia-Francia-Canada/1979) di Dino Risi (106’)

Maestro della commedia all’italiana, graffiante ritrattista della società del boom, Risi si confronta con gli anni di piombo, con un’Italia profondamente mutata e lacerata. Vittorio Gassman, ricco industriale ex partigiano, scopre che il figlio sta organizzando un attentato. Ma non sa di esserne l’obiettivo. Tra terrorismo e scontro generazionale, gli umori della commedia virano al nero. Due anni prima c’era stato Un borghese piccolo piccolo di Monicelli. Il ruolo del figlio, che valse a Stefano Madia un premio a Cannes, fu proposto a Nanni Moretti.

– film: 
COLPIRE AL CUORE
(Italia/1982) di Gianni Amelio (105’)

Amelio esordisce al cinema (su sceneggiatura di Vincenzo Cerami) con un film che affronta il terrorismo da una prospettiva privata, domestica, indagandone le drammatiche ripercussioni sulle relazioni sociali e familiari. Al centro ancora uno scontro generazionale, anche se Amelio capovolge ruoli e aspettative. Si oppongono qui un padre, brillante professore universitario (Jean-Louis Trintignant) e il figlio adolescente, introverso e moralista, che sospetta del genitore. “Lo stile, tutto giocato su luci e ombre, cose dette e sospese, dà al film una forza singolare” (Jean Gili)

– film documentario: 
TONI, MIO PADRE
(Italia/2025) di Anna Negri (109’)

Quando Anna aveva quattordici anni, suo padre è stato arrestato e accusato di essere il capo occulto del terrorismo italiano, accuse da cui anni dopo è stato prosciolto. A pochi mesi dalla scomparsa di Toni Negri, padre e figlia si confrontano. “È un film molto personale, biografico e autobiografico, in cui il presente veneziano, girato da Stefano Savona, si intreccia con interviste, film di famiglia, fotografie e i miei filmati in Super8, girati dai sedici anni in poi. Una storia personale in cui ha fatto irruzione la Storia ufficiale” (Anna Negri). Il racconto delle ferite di due generazioni, insieme intime e collettive

– a seguire, incontro: Padri e figlie, i “cocci degli anni Settanta”, un’eredità difficile da gestire, con Anna Negri e Fabrizio Gifuni

– film: 
UN EROE BORGHESE
(Italia/1995) di Michele Placido (93’)

Dall’omonimo libro-inchiesta di Corrado Stajano, la storia dell’avvocato Giorgio Ambrosoli che, incaricato di liquidare l’impero bancario di Michele Sindona, scoperchia una rete di potere e interessi che lega politica, finanza, mafia e Vaticano. Fino a quando viene assassinato nel 1979. Michele Placido mette in scena con rigore il ritratto di ‘un eroe’ civile che con la propria moralità e integrità si oppone a un radicato sistema di malaffare. Placido ritaglia per sé il ruolo del maresciallo che affianca Ambrosoli, interpretato con misura da Fabrizio Bentivoglio.

– film: 
IL CASO MORO
(Italia/1986) di Giuseppe Ferrara (112’)

A otto anni dal rapimento e dall’omicidio di Aldo Moro da parte delle Brigate Rosse, Giuseppe Ferrara ricostruisce la vicenda prendendo spunto dal libro I giorni dell’ira. Il caso Moro senza censure di Robert Katz, che collabora alla sceneggiatura. Un altro importante tassello del cinema civile di Ferrara, che “sacrifica le ragioni dello spettacolo (senza peraltro rinunciarvi) alla volontà di capire, di non accontentarsi delle informazioni che ci offrono i mass-media” (Gian Piero Brunetta). Il primo Moro dello schermo non poteva che avere il volto di Gian Maria Volonté.

– incontro: Il Memoriale di Aldo Moro, il grande rimosso, con Miguel Gotor, Marco Damilano e Fabrizio Gifuni
– a seguire, film: 
TODO MODO
(Italia/1976) di Elio Petri (130’)

Dopo l’uccisione di Aldo Moro, Todo modo divenne un serio problema politico, cosa che di fatto ne decretò la sparizione dalle sale. Un film invisibile, che rappresenta un preciso atto di accusa, tristemente profetica, sul disfacimento della classe politica, la dissoluzione dei valori portanti della società civile e la corruzione della Chiesa. “Un film pasoliniano: nel senso che quel processo che Pasolini voleva fare, e non poté fare, alla classe dirigente DC, lo ha fatto oggi Petri. Ed è un processo che suona come un’esecuzione” (Leonardo Sciascia).

– incontro: La strage di Bologna, con Benedetta Tobagi, Andrea Speranzoni e Fabrizio Gifuni
– a seguire film documentario:
UN SOLO ERRORE – BOLOGNA 2 AGOSTO 1980
(Italia/2012) di Matteo Pasi (64’)

Il più feroce attentato della storia repubblicana, il cinico tentativo di abbattere la democrazia, un sanguinario colpo contro la popolazione inerme che sta partendo per le vacanze. I terroristi commettono un solo errore: aver scelto Bologna come obiettivo. “Le voci e i volti delle persone direttamente coinvolte nella terribile strage non solo ricostruiscono un evento e un periodo storico-politico fondamentali nella conservazione della memoria collettiva del nostro paese, ma gettano al contempo una luce sul nostro stesso presente e futuro”
(Matteo Pasi).

– incontro: La lunga notte dell’idroscalo, con Daniele Piccione e Fabrizio Gifuni
– a seguire, film documentario:
PASOLINI, PROSSIMO NOSTRO
(Italia-Francia/2006) di Giuseppe Bertolucci (65’)

Intervistato da Gideon Bachmann sul set di Salò, Pasolini offrì alcune preziose chiavi interpretative del suo film più provocatorio e complesso e ritornò sui temi ‘corsari’ e ‘luterani’ che stava affrontando sulle pagine del “Corriere della Sera”. Giuseppe Bertolucci ha montato alcune sequenze dell’intervista con i brani di un’altra, solo audio, e con le bellissime foto di scena di Deborah Beer.

– film maratona (orario da definire):
ESTERNO NOTTE – Parte 1 e 2
(Italia/2022) di Marco Bellocchio (162’ e 165’)

1978. L’Italia è dilaniata da una guerra civile. Aldo Moro viene rapito dalle Brigate Rosse. Un evento drammatico e scioccante, letto come un attacco al cuore dello stato. Dopo cinquantacinque giorni di prigionia, il suo corpo senza vita viene ritrovato in un’automobile nel centro di Roma. A vent’anni dal fondamentale Buongiorno, notte, Bellocchio torna a riflettere su un momento cruciale del nostro recente passato e della nostra memoria collettiva: trasfigurando, inventando, modificando senza sbagliare mai un tono o un accento, riesce a parlarci dell’Italia di ieri e di oggi.